Petit bout de texte du livre "Errance colorée"

Je peins (je ne travaille jamais) toujours très vite, très vite et très longtemps. La rapidité et la fulgurance impliquent une remise en question constante et pour cela bien sûr un grand nombre de tableaux me sont nécessaires (je décide rapidement, aussi, une fois finis, si je les garde ou pas). Il y a quand même une logique puisque chaque tableau conservé doit donner une impression de surgissement. Ce surgissement implique des profondeurs, des effacements. Ne peut surgir que ce qui fut effacé.

On ne peut surgir de nulle part.
Par le truchement de la peinture être comme au tangible du vertige, être emporté par le regard, pénétré, être la perception, celle par qui - tous les sens assaillis dans l’instant par la multitude d’informations de la surface colorée, ses trajectoires, la vastitude, le silence, les bruits - je suis au monde. Qu’est-ce qui naît ?

Et bien disons la naissance elle–même. Ce n’en est même pas le signe. Elle ne peut-être signifiée. Le signifié, c’est le lisible, la convention, le temps de l’arrêt, ce qu’il faut, c’est arriver à s’échapper de cette hantise de la forme contournée, dessinée, et de la chose sûre d’avance. Si l’on regarde une source jaillir, le bouillon de la source sourd (héhéhé) là où l’on s’y attend toujours le moins, il est là, mais non, il sort là, comme le poisson qui claque la plate surface de l’étang. C’est cela vivre, être attentionné au monde et non pas essayer de plier le monde à ses complaisances. Par exemple cette couleur, je vous la montre du doigt, on a l’impression qu’elle est en train de jaillir, en train d’être, en train de se faire, mais aussi se faisant il y a le disparaître. Il n’y a pas quelque chose qui ne se fasse sans aussi se défaire.

Sans répit j’ai attaqué, couvrant, triturant, accordant, plié à cette recherche à cette approche de la mouvance de cette indicible ondulation qui, avant de saisir le regard, a pris mon être entier de son invisible action.

Ces traces, ces taches n’ont, du moins pour le spectateur, aucun référent. En ce sens leur autonomie est entière. Mais le mouvement qui leur donna lieu « répond » , dans toute sa liberté, à l’acte d’un regard pour lequel la figure réelle n’a jamais cessé d’être une « puissance » visuelle, une sorte de matrice signifiante, génératrice de formes, et de lumière, beaucoup plus que de simples contours dessinés.

À suivre.

Christian Astor

Vendredi 29 janvier

Samedi 30 janvier

Dimanche 31 janvier 2016.